LA LOGE
Kimi et le trésor pirate
Duo - Kimi, une petite fille pleine d’imagination et d’énergie adore les pirates !
Le spectacle
Kimi, une petite fille pleine d’imagination et d’énergie adore les pirates !
Chaque soir, son papa lui raconte les histoires des plus grands pirates des Caraïbes et chaque soir, elle l’écoute, des étoiles plein les yeux. Naviguer en mer sur un bateau, combattre à l’épée, vivre de grandes aventures, c’est décidé, Kimi veut devenir pirate ! Et ça tombe bien parce que son petit génie du voyage à entendu son souhait ! Le soir il vient la chercher, la journée elle vit son aventure, et le lendemain matin il l’a ramène chez elle !
La voilà donc partie pour les Caraïbes ! Elle accoste sur l’île du corail d’or, où elle rencontre le jeune Filipe qui s’est fait voler son trésor par un capitaine Espagnol qui sème la terreur sur la région : Vasquez.
Sans hésiter, elle lui propose son aide et va se rendre sur Tortuga, le célèbre repaire pirate. Elle va y faire la rencontre du grand capitaine Bartolomew Roberts, auteur du célèbre code des pirates. Il sait où se trouve Vasquez, car il s’est lui même fait voler et capturer son équipage. Malheureusement il ne peut pas se lancer à sa poursuite !
Kimi propose de l’aider, mais à une condition. Si elle réussit, il doit réécrire le code des pirates. Pourquoi ? Parce qu’il interdit aux filles d’être pirates ! Et qui’une fille pirate est aussi forte et courageuse qu’un garçon !
Au programme : combats d’épées, perroquet toqué et de belles amitiés. A l’abordage !
Texte Julien Leal
Mise en scène Eléa Grégoire
Affiche Mathilde Morin
Production et diffusion : Cie La Loge
Dés 4 ans
45 minutes
Technicien pour salles équipées
(son et lumière)
120 personnes / + sonorisation nécessaire
2 artistes
Ecoles, médiathèques, salles équipées, festivals ...
Extérieur : possible selon les conditions
Extraits vidéo sur demande
Représentations
Création et sortie de résidence juin 2026 : la scène des quais - Auxerre
Conditions techniques
Durée : 45 minutes
Public : A partir de 4 ans
Espace scénique : Largeur : 6m Profondeur : 4m.
ACCUEIL :
L’équipe se compose de 2 artistes
Prévoir un espace « loge » à proximité du lieu de représentation, équipé si possible d’un miroir, d’un point d’eau, de sanitaires.
Prévoir des bouteilles d’eau, thé, café, et de quoi grignoter (fruits frais ou secs), mouchoirs en papier
Nos véhicules devront accéder au plus près du lieu de représentation pour faciliter le déchargement, merci de prévoir un lieu de stationnement.
En cas de déplacement en train, merci de prévoir les runs nécessaires entre le lieu de représentation et la gare.
PLANNING :
La compagnie devra avoir accès au site au minimum 2h avant la représentation pour l’installation des décors et l’accordage des instruments.
Pour les salles, où une régie lumière et son est indispensable, prévoir un accueil 3 à 4h avant le début du spectacle à définir avec l’artiste. (Fiches techniques ci-dessous)
Démontage : 1h
REGIE LUMIERE :
Pour les petites structures et petites salles : autonomie complète.
La salle devra être au maximum dans le noir durant le spectacle. Prévoir l’installation d’occultations si besoin. 2 à 3 projecteurs seront installés pour éclairer les artistes.
En cas de doute, n'hésitez pas à prendre contact avec nous.
REGIE SON :
En dessous de 120 personnes : pas de sonorisation
Au-delà de 120 personnes, sonorisation nécessaire avec la présence d’un technicien son. Merci de prendre contact avec nous pour plus de précisions.
Note d'intention
Depuis que je suis petit, j’aime imaginer des histoires, et les faire vivre aux autres. A mes 10 ans, je fabriquais de petites marionnettes et racontais des histoires qui donnaient le sourire à mes parents. L’idée d’écrire les aventures de Kimi m’est venue après avoir vu des spectacles jeunes publics où les enfants sortaient avec un grand sourire et des chansons en tête.
J’adorais leur aspect musical, chanté, imaginaire, mais je trouvais que les textes manquaient de fond, et surtout de valeurs. Ces points me tiennent beaucoup à coeur car lorsque les enfants assistent à un spectacle, ils ne font pas simplement que regarder et écouter. Ils reçoivent des informations, des émotions, des valeurs. Il s’associent aux personnages, et transposent certaines scènes à leur vie quotidienne.
C’est pour cela que Kimi et le Trésor Pirate aborde de manière habile et subtile des thèmes actuels comme la façon dont sont perçues les filles dans la société, la réflexion sur nos choix et les conséquences de nos actes. Enfin, j’ai mis un point d’honneur sur l’amitié et l’entre-aide, car ce sont pour moi des fondamentaux de vie auxquels on doit se raccrocher, surtout à l’époque dans laquelle on vit. Ce que j’ai voulu partager à travers ce spectacle, c’est de la joie, des couleurs, des émotions et des valeurs de coeur.
Mise en scène : décor et costumes
Différents chapitres se succèdent, avec chacun une toile de fond : La mer ; Un village pirate ; Une forêt luxuriante ; Le galion du capitaine espagnol Cela permet aux enfants de situer l’action dans son contexte.
D’autres éléments plus ponctuels et utilisés en jeu viennent renforcer l’imaginaire des enfants : Un bateau ; Un perroquet ; Un comptoir pirate ; Un coffre au trésor
L’idée étant d’avoir des décors esthétiques qui plongent les enfants dans un univers, et pratiques et faciles à transporter pour les comédiens.
La narration, le jeu, et le talents des comédiens s’occupent du reste.
Le costume de Kimi est à moitié moderne et à moitié dans les codes de la piraterie, car elle quitte son époque pour voyager dans le monde des pirates. Elle porte du orange, référence à son énergie joyeuse, ainsi qu’une chemise de pirate, un bermuda en jean,
et une ceinture avec une tête de pirate.
Pour ce qui est des costumes du comédien en multi-rôle, je pense qu’il est important qu’il y ait un contraste entre le costume du pirate Bartolomew Roberts (violet bleu) et ceux du capitaine Espagnol Vasquez et de ses soldats (le rouge). Avoir des codes couleurs permet de ne pas perdre les enfants entre les personnages et les deux mondes qui s’opposent : les Pirates et les Colons.
Le papa de Kimi restera avec un costume moderne (pyjama et lunettes) comme à l’époque à laquelle il appartient, et le jeune Filipe sera en blanc.
Les costumes font partie intégrante de la mise en scène et de l’histoire. Ils aident les enfants à s’ancrer encore plus dans l’aventure.